Schon bald fehlte ihr aber das Haptische und sie „hatte zunehmend den Wunsch, alles von Anfang bis zum Schluss selber umzusetzen, mit den eigenen Händen zu gestalten – also ohne optische Hilfsmittel, Schneidepult etc. zu arbeiten“ (1).  

Sich auf ihre Wurzeln besinnend, begann sie kleinformatige Porträts von Freunden in Stickerei zu übertragen. Es folgten wandfüllende Wachsmalereien, grossformatige Spiegelarbeiten und Kleinskulpturen, wobei ihre Plastiken aus Keramik, Beton, Wachs und Bronze exemplarisch für ihren experimentellen Umgang mit vielfältigsten Materialien und Materialverbindungen stehen. Sperini versteht es, diese eigenständigen formalen Schaffensprozesse in wundersame Bildwelten zu übersetzen, die immer wieder durch ihre Haptik bestechen.  

Ihr Interesse konzentriert sich dabei auf die Frage nach der Konstruktion des menschlichen Körpers, der für die Künstlerin als Ganzes und Unversehrtes nicht existiert, sondern stetigem Wandel und Neuformierung unterworfen ist. Mit der Fragestellung rund um den Körper als Austragungsort von Erinnerung greift die Künstlerin ein in der westlichen Kunstgeschichte zentrales Thema auf.
(1) Interview „Wachs-Tum und Freiheit“ between  Nadine Wietlisbach und Loredana Sperini. In: Kultur
Ausgabe 1018 – Juli 2014,